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La Galleria Franco Noero è lieta di annunciare la performance dell'artista originario di Taiwan Yahon Chang, che sarà ospitata nello spazio della galleria in via Mottalciata.

La galleria aprirà al pubblico a partire dalle 18.00, mentre la performance avrà inizio alle 19.00.

L'esistenza degli esseri umani è legata a Dio, mentre l'estinzione degli animali è legata all'uomo.
La performance pittorica improvvisata di Yahon Chang alla Galleria Franco Noero di Torino è un dialogo dal vivo tra le azioni creative del pittore e lo spazio della galleria.


In due ambienti della galleria, uno più grande e uno più piccolo, il pittore romperà le tradizionali tecniche di pittura a inchiostro, esponendo le sue preoccupazioni e i suoi pensieri sul tema vitale di “esistenza ed estinzione”.

Il tema creativo nello spazio principale della Galleria è "Compassion: The Light of Creation", in cui l’artista intende presentare la sua interpretazione contemporanea della “creazione del mondo”.

Il tema dell’altra stanza, invece, è “Helplessness: The Blackness of Horror”, volta a mostrare la malinconia e l'angoscia degli animali selvatici in via di estinzione.

La creazione artistica di Yahon si è a lungo concentrata sulla sperimentazione e sull'espressione moderna della tradizionale pittura a inchiostro cinese, nonché sulla preoccupazione e sull'espressione della contemporaneità. In particolare, i due temi principali sono l’ “alienazione delle scienze umane e della società” e il “deterioramento dell'ambiente e dell'ecologia”.

Essendo un devoto cristiano, Yahon preferisce usare la tecnica del “crazy breaking brush/flying ink” [pennello che si rompe/inchiostro che vola], che combina la calligrafia e la pittura nella sua pratica fisica e mentale al fine di ottenere contenuti spirituali attraverso l'improvvisazione. Si impegna a dialogare con Dio e ad utilizzare metodi e concetti sempre diversi per interpretare varie immagini visive di Dio come Creatore, Sacrificio e Redentore.

D’altronde, Yahon è cresciuto in un villaggio rurale durante l'era agricola e ora vive in una città moderna con industrie e commerci sviluppati. La sua costante preoccupazione per il deterioramento dell'ambiente ecologico riflette anche la sua attenzione e la sua rappresentazione di tutti gli esseri viventi e degli animali vulnerabili.

Dai primi ritratti di animali randagi ai recenti dipinti e sculture che hanno come tema gli animali in via di estinzione, questa è un'altra strada creativa che ha esplorato con emozione, dipingendo ripetutamente vari volti di Gesù Salvatore negli ultimi anni.

Per questa performance in Galleria, Yahon utilizzerà deliberatamente gli strumenti e i materiali tipici della pittura a inchiostro per creare opere piene di fascino orientale, per adattarsi al bianco assoluto e allo spazio luminoso della galleria.

Il risultato creerà un contrasto visivo tra elementi “hardware” (l'architettura della galleria) ed elementi “software” (la performance e le opere d'arte) e, contemporaneamente, un dialogo tra le culture orientale e occidentale.